怎么评价于正？

于正感慨自己很幸运，自己用的演员或曾经用某些演员的时候，他们都没有这些臭毛病。这些年，不管关于于正的争议声有多大，他的造星、选演员能力却首屈一指。《宫》捧红了杨幂、冯绍峰、佟丽娅、何晟铭，《宫锁珠帘》让袁姗姗横空出世，《笑傲江湖》加速开拓霍建华、陈乔恩等**艺人在内地的影视之路，《陆贞传奇》造就了赵丽颖和陈晓，《云中歌》令angelababy献出电视剧**作、《班淑传奇》更是大胆启用景甜…以及无数通过于正的剧从而活跃在荧屏上的新一批小花旦小鲜肉。在行业大佬面对人气鲜肉花旦高片酬不敬业纷纷呼吁要启用新人时，于正像是走在了时代的尖端。一部戏是用人气演员还是新人？于正有一套自己的理念：“我从来不用市场做判断，我只跟着戏走。如果一个戏，只是强情节高效率、人物却不是很突出的话，也就是靠剧本这个人物不会让这个演员红，他就会用人气明星，像找angelababy演《云中歌》一样。如果人设很容易把人翻身，他会找人设跟以前有颠覆性、大家耳熟能详、演技成熟的演员，类似陆毅演他戏里的那几个角色。如果男女一号的人设都特别拔尖，完全压过其他配角，主线是一条而不是交织的，像《宫》、《陆贞传奇》这种戏他就全用新人，因为这种戏很容易把人捧红。如果是有好多条线并交织在一起，类似像港剧《大时代》那种故事，他会用一群很稳重的演员，因为他肯定所有人都会火，这时候年轻的演员肯定就压不住场了。当然这一切的一切对于于正来说，还有一个最重要的前提，就是这个演员不能是人品不好、传闻很多的，不能是公司捧红后忘恩负义闹过解约的。当然，公司对艺人不好、不公，或是进公司多年始终资源不好、不火的这些要另当别论。在于正看来，这些年他用过的没有人出过“大事儿”，也是跟他平时选演员在人品上很谨慎有关，哪怕是他曾经暴跳如雷在网上骂过的人。如今回想起过往，他说其实都是鸡毛蒜皮的小事，因为自己比较矫情、比较冲动。也许正是因为他的矫情与冲动，不管知名度如何的演员在他的剧组里都不作妖儿，“我没遇到过那样的演员，可能因为我太彪悍了吧，没人敢惹我。有老一辈的导演说如今导演在剧组已丧失话语权，甚至形成了类似“一旦和演员发生矛盾，导演走人”的**。于正听后，很生气，他说这在他的剧组不可能发生。“其实说实话，演员在我心里是一个剧组里地位相对比较弱的。在我的剧组，谁也不能得罪的是我的美术和我的造型，任何人跟她们发生冲突肯定你们滚蛋。导演其次，有问题的话要看情况，而且我的演员不敢跟我的导演有矛盾。“专业制片人太少，90%是码局人”
如今，**的影视剧制作逐步从早期的导演中心制开始向制片人中心制转变，即便目前远不如好莱坞绝对的制片人中心制成熟，于正十分认同这样的发展，但也说出了自己的担忧：“**专业制片人太少了！“导演其实只是技术部门的一部分，他并非全能。编剧、美术、造型、音乐等等都是作品的一部分，需要集体完成。制片人中心制是对的，但这个制片人不是热钱进来了你去当个码局人就行。“真正的制片人，要全能，要对每个环节都熟悉。比如导演离开的时候你能拍两天，美术不在你可以设计，制作人不是管管钱就行，要非常非常专业。被热钱、被外行误导的制片人都是极其不专业的，而这些码局人占到了90%。在于正看来，依照国情解决这些问题最好的办法就是，“xx中心制”中的“xx”是什么无所谓，导演中心制可以，但这个导演要兼任制片人；编剧中心制也行，但编剧也要兼任制片人；再或者就是制片人中心制，制片人可以不兼任别的工作，但一定要是非常专业的制片人。“像电影导演李安、张艺谋、冯小刚、陈凯歌等，像电视剧导演赵宝刚、张黎、郑晓龙等，他们导演中心制是ok的，因为某种意义上来说他们一半也是制作人，他们拥有自己审美和统观全局的能力。问于正作为制片人有意和这些大导演们合作吗？他说不想，而原因却是：“他们非常专业等同于专业制片人的存在，一个组里有两个制片人不就打架了么，听他的还是听我的？这几年，于正做制片人、做出品人多于做编剧，编剧作品从高产变低产，原因则是写作变得不再迁就，除此之外他发现了他在制作上的high点。而制作上的high点逐渐多于写作上的high。但写作仍是他的爱好，基本保持一年一部，如今他希望的的质量取胜，数量不再重要。虽然现在于正的身份变多了，但是他有心动笔创作的作品，他还是会全力以赴。说到这儿，于正掏出手机打开给我看他记录在手机备忘录里的新戏剧本，他说再忙再high别的东西也不能舍弃创作。“写作对我很重要，编剧是我的一个本能，是我一个必须要去做的东西。写作的人，练笔练脑子是不能停的，不写作脑子会僵化，有一天你不做编剧了，你去求别人啊，别人会有那么容易给你写你想要的东西吗，所以这个技能不能丢。于正说，他从来不care出品人这个位子，他的东西如果没人投他就自己投，别人信任他投他，他让利润给投资人也无所谓，因为他并不是那么看重钱。他做戏，从来不会为了省钱而省钱，超预算了就自己贴，自己的贴没了拿公司的贴。于正说自己是个对生活要求极低的人，他不讲究穿，瘦了以后才稍微买了点衣服，以前都不买，吃上更是不讲究，住也无所谓，他到现在还住他前几年买的120平米的房子里，大的当然买得起，但对他来说没用。他说平时大部分时间在剧组里，也没什么花钱的地方，唯一花钱比较多的就是买书，而书也不是特别贵。“钱对我不重要，做戏也不是我挣钱的工具，我只想做我想做的，所以这也是这些年别人总说我和行业里的同行交流不太多的的原因。于正挣过最高的编剧片酬，贴过更多的制作费用，甚至在做制片人以后收入锐减：“这样付出是为什么？就是因为自己high呀！自己开心啊！“就像《朝歌》开机的时候，他们说这么高的成本也没有什么卡司，根本不可能赚很多钱。那好，你们预算是多少，ok那剩下的钱我贴了，我贴完才发现，《朝歌》的片酬是我平时写一部戏的五分之一。我说过就算我一分钱不拿我也要拍这个戏，外景我就要去**拍，因为美，成本高归成本高，我就是一个自嗨的人。⁨
“我没有去跟随这个行业，我需要迁就这个行业吗？我不需要。同时，我也接受自然淘汰。如果我的东西观众还在看，还有市场价值，有人来买我的戏，那我就还在这个行业继续呆下去。哪一天我被市场自然淘汰了，我就不干了。“我发现我以前有太多不足”
3月底，于正的欢娱影视召开了成立五年来的首次战略发布会，公布了未来几年的片单，包括已曝光了片花的《朝歌》与《凤囚凰》，和还在筹备阶段的《延禧攻略》。网友们看了于正新剧的片花感慨“于正变了”，行业里的人看了说“于正要转型”，而于正自己却说：“其实不能说转型，就是时间变了，我又喜欢别的东西了。于正的古装戏，以前多是清宫戏，而目前两部待播的古装戏《朝歌》和《凤囚凰》，前者故事背景为商周两代，后者为南北朝，听了他的创作动机，简直太符合于正的性格。“看了一篇文章特别生气，国际上很多人都在否定商朝的存在，而且很多国人因为《封神演义》会认为商朝是个神话世界，我就想写一个正史版给大家看，加上看了**和郭沫若对帝辛（商朝最后一位君主）的解读。其实，很少正史能和神话挂钩，但我们的远古史他本身就是神话铸就的，又是正史，又是神话，你可以在里面去游走。“在做《凤囚凰》的时候呢，其实对南北朝的概念就是白衣飘飘美少年那些，我在想，我可以在美学上做一些极致的东西，从我好朋友孙郡的画中找到了诗意的灵感，然后我也特别生气，很多人都认为这种诗意的感觉是和风，把我气炸了。这是他们在唐朝的时候学过去的，不能说一个强盗抢走了我们的东西，几百年以后就变成他们的了。所以我告诉大家，这是南北朝的，这是属于**的。想要弘扬**文化的于正，想要让历史拥有该有的厚重感，开始请专人、历史系的教授为戏做背书，这个过程中他学会去适应别人对剧本的一些质疑，更要去接受，过程有些痛苦，但结果是好的，发现带着****写作也是有趣的。一直以来，于正都是个敢于说真话的人，这当然也包括自己的不足，他说在“尊重历史”的过程中，发现自己很糟糕，发现要学习的东西太多了，还发现了以前看史书的方法不对。曾经的他认为故事好看就行、细节不重要，现在的他则认为不仅戏要好看、品质更要好。比如说曾经在网络很火的“袁姗姗番茄蛋花汤”，他并不希望自己的戏火是以这样的形式，他反思过去，发现问题出在他自己身上。“其实当时我们的戏定好全都用红色的花瓣，但拍的时候发现红色的花瓣不够了，袁姗姗泡在水里又很冷，我看现场有黄色的菊花就同意撒进去了。那时不注重细节，会有很多的妥协，但现在的我不会再让这种事情发生。于正说，人在升华的这个过程中，就是对自己的过去一定要接受和承认的，但不能否认过去，过去的，现在不喜欢了，因为人在进步。但在当时，他那么做，就是那个时候的认知。就像现在他不再喜欢自己曾经艳丽到极致的于正式美学一样。他说他现在每一部都是不同的风格，有暗黑系重金属感的，有诗词歌赋飘逸感的，问他之后会什么风格，他说还不一定呢。曾经于正的色彩美学被人模仿，因为他走得很慢、不去改变，现在他跑起来了。“当《朝歌》出来后你在模仿《朝歌》的时候，《凤囚凰》又出来了，你又再去模仿的时候，《延禧攻略》又出来了…没有什么样的美学是不能玩的，我不会再让别人跟上我的脚步，直到我的灵感枯竭。他说，如果非要说他变了，那只能说明他更加细节化、史实化、美化。抛开这些年伴随着于正的争议不说，于正在这个市场具有一定独属于他的商业价值，他自己就是一个品牌。而于正却说，人要学会归零。“不用明星、想用新人，其实也是希望自己能够在整个过程里能足够认真。在这个拿数据说话的时代，于正说数据是可以造假的，他看中的是讨论度，什么叫火？不是拥有几百亿的点击量，而是大家都在聊这个作品。“《人民的名义》这种才叫真火。问他如何看待这部剧的火，他的回答十分于正：“天天大鱼**吃多了，突然来了青菜萝卜，你就肯定会觉得好吃爽口，天天让你吃青菜萝卜你试试。不过，看着剧中的老戏骨们飙戏，他说：“我感受到了表演的力量，我突然发现我这么多年的戏白做了。因为说句心里话，真的是感觉我们都在用剧本死顶着一个个演员，但是演员给剧本加分的很少。“接下来我好想用一批戏好演员来演我的剧本，是真的能给我的戏加分的。如果做了，害怕被比较吗？我问于正。“从来不跟别人做对比，没有谁和谁是有可比性的。自娱才能娱人，写作和做戏对我来说已经变成一个绝对爱好了，它既不是我赚钱的工具也不是我赖以生存的本能。爱好就是纯私人化的，不需要去跟任何人对比。也许，这就是即将迈入不惑之年的于正，最大的不惑。 20210311